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ferdinand de saussure

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“A Substância” (2024) pelas lentes da Semiótica

19 de outubro de 2024 allan nenhum comentário

Um olhar ao filme A Substancia pelas lentes da semiótica.

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Explorando a vida e a arte sob outras perspectivas!
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Na verdade, o maior triunfo de Breath of the Wild Na verdade, o maior triunfo de Breath of the Wild reside precisamente em seu silêncio. As forças que moldam a experiência de Link, que desestabilizam ou enriquecem o caminho cuidadosamente traçado pelo jogador, não são grandes reviravoltas narrativas ou revelações chocantes. São uma chuva repentina tornando um penhasco intransponível, uma refeição mal preparada, a lenta e invisível degradação de uma espada usada com muita frequência. São inconvenientes comuns, transformados em algo extraordinário por um mundo que não precisa justificá-los, por um mundo que simplesmente existe, indiferente às expectativas do jogador.*olhenovamente.com.br
Se você já assistiu ao filme “Closer”, deve Se você já assistiu ao filme “Closer”, deve se lembrar de seus personagens.*O Dan de Jude Law é um cara particularmente patético, do tipo que se auto mitifica, narcisista o suficiente para acreditar em seu próprio romantismo, mas fraco demais para assumir responsabilidade por ele. Ele quer ser o protagonista, e no fim acho que é por isso que ele é atraído por Alice, uma garota cuja natureza é poderosa demais para ele controlar completamente. Natalie Portman interpreta Alice como se fosse um enigma, mas um que se recusa a ser resolvido, alguém que entende o valor do mistério, mas nunca entrega tudo. Ela é a presença mais opaca do filme, mesmo quando está nua diante de Larry, seu corpo é só um espaço no qual ele projeta seu próprio desejo, suas próprias interpretações erradas sobre ela. Mas Alice entende algo que os outros não entendem: que às vezes sobreviver significa reter. Que às vezes a coisa mais poderosa que você pode fazer é ir embora.Em contraste à ela, Anna é insuportávelmente legível. E isso não é uma crítica ao papel, Julia Roberts a interpreta de maneira fenomenal, com um tipo de contenção cansada, uma mulher que quer acreditar que é a adulta do grupo, mas que está tão perdida e possivelmente é muito mais vulnerável que os outros. Ela deseja as coisas em silêncio, em um mundo onde todos estão gritando. Isso a faz parecer fria, mas na verdade, Anna só está exausta. De muitas coisas.E finalmente temos Larry. A performance de Clive Owen é um espetáculo: predatória, divertida, dominante e, na mesma medida, lamentável também. Ele entende, mais do que qualquer um deles, que o amor é um jogo de alavancagem, e joga de acordo. Larry sabe jogar esse jogo. E dentro disso, ele não quer apenas amor, ele quer vitória. Só que Closer não permite que ele vença por completo. Ninguém vence nesse filme. Isso não funciona assim.*Texto completo sobre Closer no link na bio :)olhenovamente.com.br
Gosto de imaginar, também, outra versão de The L Gosto de imaginar, também, outra versão de The Last of Us Part II. Nessa versão, talvez sua violência seja mais do que apenas violência. Talvez haja algo além da brutalidade, algo além da recusa fria do jogo em permitir que alguém vença. Talvez pudéssemos acreditar em suas mensagens sobre perdão e redenção porque a história seria sobre duas pessoas que cometeram erros, embora em proporções diferentes, e não sobre como a dor inevitavelmente gera mais dor. Imagine que você seja, por exemplo, alguém que perdeu algo que nunca mais poderá recuperar e se destruiu tentando preencher esse vazio. Imagine que você seja Ellie – ou Abby.Duas coisas podem ser verdade ao mesmo tempo. The Last of Us Part II é, literalmente, a fantasia sombria de um mundo sem misericórdia. Mas também é uma história sobre amor, veja só. Um amor profundamente sentido que diz que todos os ciclos, se perseguidos incansavelmente, tornam-se autoperpetuantes, mesmo que o perseguidor não seja, no fim, o autor. E assim como o arrependimento é geralmente intangível, ele também é constante, e nem sempre pelos motivos que a moralidade permite. Muitas vezes, é porque, como no final de Ellie e Abby, algo simplesmente não poderia ser. Não pode ser. Nunca será. É apenas um conto de fadas.*Texto completo pelo link na bio ou no site da Olhe Novamente.olhenovamente.com.br
Eu era adolescente quando assisti O Retorno do Rei Eu era adolescente quando assisti O Retorno do Rei pela primeira vez, fascinado pelas cenas de batalha, mais focado na investida de Aragorn no Portão Negro ou na escalada final de Frodo ao Monte da Perdição. A vitória de Éowyn era empolgante, mas eu ainda não entendia por que ela importava tanto.Quando eu era moleque, heroínas de fantasia raramente se pareciam com Éowyn. As que me chamavam mais atenção eram geralmente feiticeiras ou assassinas de capa de couro – personagens cujo poder vinha da magia ou do mistério. Uma mulher em uma armadura reluzente, brandindo uma espada com a mesma habilidade que qualquer homem? Aquilo era diferente. Mas, por mais que eu a admirasse, eu não entendia completamente o peso de sua história. Seu desespero por ter sido deixada para trás em As Duas Torres, sua frustração ao ser informada de que não podia lutar, a forma como cavalgou para a batalha mesmo assim – não porque não tinha nada a perder, mas porque tinha tudo a provar. Na época, vi sua vitória apenas como mais uma cena de luta incrível. Eu não percebia que era o ápice de uma vida inteira sendo subestimada.Só anos depois, revendo a trilogia com um novo olhar, é que o momento de Éowyn me atingiu como deveria ter feito da primeira vez. Talvez em 2003 ainda não estivéssemos prontos para entender como aquela cena falava sobre desafiar uma opressão sistêmica, sobre uma mulher se recusando a aceitar as limitações impostas a ela. Afinal, ainda vivíamos em uma era onde personagens femininas em histórias de fantasia eram escassas, muitas vezes relegadas a interesses românticos ou meros dispositivos de enredo. Éowyn era diferente. Ela era uma mulher que queria mais, que se recusava a ser confinada a uma vida de espera e preocupação enquanto os homens iam para a guerra. Quando o Rei Bruxo diz “Nenhum homem pode me matar”, não é apenas uma profecia que ela está quebrando, são séculos de expectativas, de desprezo, de ouvirem que mulheres não pertencem ao campo de batalha.*olhenovamente.com.br
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